Yonne

Dans le cadre des Journées européennes de l'archéologie, le musée de Sens célèbrera le retour de la statuette d'Epona au sein de ses collections. Conférence et visites des collections archéologiques vous seront proposées pour l'occasion. Plus d'informations sur le site internet du musée de Sens.

Représentation : Garde Républicaine - Entre prestige et modernité Le festival se poursuit avec un événement exceptionnel : la venue de l’orchestre de la Garde républicaine. Forte de ses récentes prestations marquantes, notamment lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Paris 2024 ou encore lors de Miss France 2025, la prestigieuse formation musicale investit Sens pour un concert unique. Sous la direction du commandant Frédéric Foulquier, les musiciens proposent un programme où se rencontrent tradition républicaine et ouverture contemporaine, illustrant toute la richesse et la polyvalence de cet ensemble emblématique. Représentation gratuite d'environ 2h - Placement et entrée libre.

Représentation publique des classes de théâtre du conservatoire du Grand Sénonais, parcours découverte 2, cycle de formation et atelier adultes. Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Cherche la petite bête ! Des animaux et de drôles de créatures se cachent dans les murs et les œuvres du musée ! Réelles ou imaginaires, tu les trouveras sous toutes les formes : peinture, sculpture et même en céramique ! Après la visite, tu devras prouver ton esprit d’équipe et créer une nouvelle créature.

Dans le cadre de la Nuit de la chauve-souris, Océane PAILLONCY, animatrice nature du service Parc Jardin et Espaces Verts vous propose un atelier de création d'une chauve-souris en origami ! Atelier ouvert à toutes et tous à partir de 8 ans, sur inscription

« Plus haut, plus loin, plus fort » ! Après le triomphe de l’édition 2025, la Fresque revient cet été. Une version 2026 pleine de surprises, de nouveautés à découvrir et à redécouvrir ! Ici la grande et la petite histoire du pays sénonais ressuscitent, magnifiées par les talents d’une troupe de baladins contemporains : comédiens, musiciens, danseurs, jongleurs, bâtisseurs, bretteurs ! Ici les personnages emblématiques, l’évocation des grandes heures alternent avec de plus humbles silhouettes et les tableaux vivants d’un quotidien médiéval souvent méconnu. Ici les spectateurs sont emportés dans un voyage au long cours, présent et passé se croisent, s’interpellent et se confondent avec humour ! Ici la magie vous donne rendez-vous sous les étoiles, à la nuit naissante, à la lumière des vitraux, dans la splendeur d’une rosace ! Billetterie disponible à l'Agence d'Attractivité Sens Intense (1,20€ de frais de réservation en sus du prix du billet) ainsi qu'au Bureau d'Information Touristique de Villeneuve-sur-Yonne (1,20€ de frais de réservation en sus du prix du billet).

Chaque objet, chaque œuvre a une histoire à raconter et en inspire d’autres ! Entre sculptures, mosaïques ou peintures, à toi de choisir ta source d’inspiration pour créer ta propre histoire grâce à une autre forme d’art : l’écriture ! En collaboration avec Corinne Mazuir

Le musée de Sens est une véritable galerie de portraits. De pierre ou de peinture, de multiples personnages ont été représentés par les artisans et les artistes au fil des siècles. Qui sont-ils et pourquoi se sont-ils fait tirer le portrait ? Viens les rencontrer au cours de cette visite qui sera suivie d’un atelier. Cette fois, ce sera à toi de jouer pour créer un portrait qui traversera les siècles !

Découvre le musée de Sens à l’aide de tes cinq sens et surtout de ton nez ! Les odeurs te mèneront tout droit sur la piste d’une œuvre d’art ou d’un objet archéologique. Une véritable enquête à mener du bout du nez !

Plongez dans le Sens du XIX ? siècle et laissez-vous transporter à l’époque du Second Empire, une période de profondes transformations et d’effervescence. Sous le règne de Napoléon III, la ville se modernise, s’embellit et s’ouvre à de nouvelles ambitions. Cette période est marquée par le règne de Napoléon III et par de profondes mutations économiques et urbaines. Comme de nombreuses villes françaises, Sens connaît alors un mouvement de modernisation qui transforme durablement son visage. Au fil du parcours, vous découvrirez les évolutions de l’urbanisme sénonais : percements de nouvelles voies, amélioration des infrastructures, développement des échanges favorisé notamment par l’arrivée du chemin de fer. La ville s’inscrit ainsi dans une dynamique nationale de progrès, tout en conservant les traces de son passé médiéval et religieux. À travers documents, anecdotes et observation du patrimoine, Sens se révèle comme un exemple local des transformations à l’œuvre en France au XIX? siècle. Visite par Stéphane BARBILLON Gratuit pour les moins de 12 ans

Développez votre créativité à travers un atelier d'écriture accessible et ludique. Atelier sur inscription

Avec Bénédicte, les enfants apprendront les décors des carreaux à l'époque médiévale, avec pour modèle les pavements du XIIe siècle de l'église de Cudot, et en réaliseront un à emporter. RDV au conservatoire - Limité à 8 places

Avec Bénédicte, les enfants apprendront les décors des carreaux à l'époque médiévale, avec pour modèle les pavements du XIIe siècle de l'église de Cudot, et en réaliseront un à emporter. RDV au conservatoire - Limité à 8 places

Atelier de théâtre forum avec la compagnie Force Nez - organisé par le Bois Frileux

Au travers de l'étude de manuscrits de combats médiévaux, Maxence, historien spécialiste des techniques de combat au Moyen-Âge animera cet atelier - RDV médiathèque - 20 personnes max

Techniques martiales et des armes à l'époque de la guerre de Cent ans seront expliquées par Maxence, historien spécialiste des techniques de combat au Moyen-Âge - RDV médiathèque - 20 personnes max

Chaque année, nous invitons notre communauté, nos partenaires et nos utilisateurs à venir nous rencontrer ! C'est l'événement idéal pour se retrouver et présenter les nouvelles fonctionnalités, la roadmap des futures versions, le logiciel, mais aussi participer à des ateliers, sessions de formation, etc... Cet événement est également l'occasion de présenter les études de cas de nos partenaires, la méthodologie ou des développements. Rejoignez-nous et découvrez à la source les fonctionnalités de la nouvelle version !

Les élèves de la classe piano de Maryna Voznyuk sont heureux de vous présenter le nouveau chapitre des "Contes des Mille et Une Touches : c'est canon !".

Nancy MURILLO, chaleur colombienne et groove planétaire, est née à Cali (Colombie), capitale mondiale de la salsa. Nancy a la musique dans la peau depuis toujours. Chanteuse, percussionniste et performeuse, elle grandit sur scène entre chant, danse et théâtre avant de plonger à fond dans les rythmes traditionnels colombiens, de la cumbia à la salsa. Arrivée en Europe dans les années 1990, elle fait vibrer Bordeaux puis Paris au sein de nombreuses formations latino-américaines, avant de créer ses propres projets et albums (Tía Yova, Mujer Coraje), où traditions afro-colombiennes et modernité se donnent joyeusement la main. Avec PACHACUMBIA, Nancy mène un nouveau projet festif et métissé qui fait dialoguer les racines cumbia, les musiques afro-latines et l’esprit andin du pacha (le monde vivant selon les peuples quechua). Une musique colorée, solaire et contagieuse, pensée pour le partage et la danse. Autour d’elle, des musiciens venus d’horizons multiples : Andrés IZURIETA (charango, saveurs andines), Sly El METEKO (percussions caribéennes et improvisées), John LUIS (basse et groove afro-latino) et notre très cher et connu de notre public, Francesco MARZETTI, batteur italien au swing latino-jazz. Une équipe à géométrie variable, toujours prête à faire monter la température. PACHACUMBIA, c’est une invitation au voyage, à la rencontre des cultures et au plaisir simple de bouger ensemble. Une fête musicale vivante, généreuse et résolument ouverte. Et que dire de ce bon plan danse : Le jour du concert, à 16h30, place au mouvement et à la bonne humeur avec une initiation gratuite à la danse salsa et cumbia sera proposée pour se mettre dans le rythme avant la soirée. Pas besoin d’être pro, juste l’envie de bouger, de rire et de partager un moment joyeux au son des musiques latino-américaines. Seul(e), entre amis ou en famille, tout le monde est bienvenu ! À ne surtout pas rater : le meilleur échauffement avant le concert de Nancy MURILLO & PACHACUMBIA !

Patricio « Tripa » BONFIGLIO – le tango qui déborde d’énergie ; c’est du tango en mouvement perpétuel. Compositeur, arrangeur, chef d’orchestre et bandonéoniste incandescent, il fait partie de celles et ceux qui prouvent que le tango est plus vivant que jamais… et qu’il sait aussi faire trembler les grandes salles. Membre clé de formations majeures du tango contemporain — Fernández Fierro, Astillero, Rascacielos, Rascasuelos. Tripa a façonné un langage musical puissant, urbain et résolument moderne. Il a propulsé le tango sur des scènes mythiques comme le Carnegie Hall à New York ou le Roskilde Festival, temple du rock européen. Oui, le tango peut faire lever les foules. Globetrotter inspiré, il a tourné et enregistré sur les scènes d’Amérique, d’Europe et d’Asie, collaborant notamment avec Gustavo SANTAOLALLA (double Oscar pour la musique de film), se produisant jusqu’à Harvard, et croisant les univers avec des groupes rock emblématiques comme BERSUIT. EN 2023, nous avons été le voir à la Philharmonie de Paris, entouré de deux bandonéons et d’un orchestre monumental de 120 musiciens, interprétant ses propres compositions : une claque musicale, une salle comble, et un public conquis. Installé à Paris, Tripa dirige aujourd’hui plusieurs orchestres de tango en Europe et multiplie les projets ambitieux, entre créations collectives et formats intimistes. C’est donc avec une immense joie que Les Terrasses du Bel Air annoncent compter désormais sur Patricio BONFIGLIO comme nouveau Directeur Artistique, pour insuffler encore plus d’audace, de métissage et d’énergie au festival. Le 8 août, il revient en quartet, pour une rencontre plus proche, plus charnelle, entouré de Cristian Basto (contrebasse), colonne vertébrale du groove, Aude-Liesse Michel (piano), élégance et feu intérieur et Fabian Ishibashi (violon), lyrisme et tension. Au programme : compositions originales, tangos classiques repassés à la sauce Tripa, et pour faire vibrer la musique jusque dans le corps, un chanteur argentin invité surprise. Un tango libre, intense, généreux, à écouter, à regarder… et à vivre.

Une semaine de Randonnée Accompagnée d'un Guide : 7 jours avec 6 nuits en bivouac sur le GR13, la Traversée du Morvan : - 7 journées entières et 6 nuits en bivouac dans le Morvan - Accompagnement d'un Guide local expérimenté & Diplômé - 26km de marche et 550m de dénivelé en moyenne par jour Réservation Obligatoire sur le site internet. Départ : 9h du parking Avenue du Maréchal Foch à Avallon 89200 Retour : Dernier jour 17h au même endroit par transport en commun Niveau de difficulté : 4/4 Pour qui est fait ce stage ? Pour des personnes de plus de 18 ans en bonne forme physique, randonnée aguerris, capable de marcher avec un sac en autonomie. Groupe : 8 participants max Matériel nécessaire : repas lyophilisés, collations, 2-3L d'eau (en fonction de la météo), sac à dos, tente, duvet, matelas, chaussures adaptées, et tout votre équipement de randonnée, Location de matériel pour la sortie sur demande : tente, matelas, duvet, réchaud à gaz, sac à dos 50L Assurance Garantie Annulation disponible. Possibilité de Privatiser une date ou de cocréer votre évènement personnalisé. Le Morvan est une petite montagne boisée de Bourgogne culminant à 901 mètre d'altitude située à seulement 2 heures de route de Paris et de Lyon. Venez découvrir ses montagnes, ses forêts, ses rivières et ses magnifiques lacs !

QUARTETTO MAGRITTE – le surréalisme version groove. Basé à Paris depuis 2017, le Quartetto Magritte fait partie de ces groupes qui aiment surprendre l’oreille autant que l’imaginaire. En six albums déjà, le quartet s’est taillé une solide réputation sur la scène jazz européenne, enchaînant festivals, clubs et belles scènes un peu partout sur le continent. À l’image de René MAGRITTE, dont ils empruntent le nom, ces musiciens aiment déplacer les objets… sonores. Ici, l’accordéon flirte avec le jazz contemporain, la guitare glisse vers le cinéma, la rythmique joue avec les silences, et l’improvisation surgit là où on ne l’attend pas. Résultat : une musique poétique, élégante et jamais là où on la croyait. Mené par Maurizio MINARDI, le groupe cultive un sens du collectif affûté et un goût prononcé pour les climats évocateurs. En concert, le QUARTETTO MAGRITTE vous embarque dans un voyage sonore chic et malicieux, entre sérieux musical et plaisir du jeu. Formation : Maurizio MINARDI – accordéon, piano & compositions (le cerveau poétique), Barthélemy SEYER– guitare (l’élégance en six cordes), Maurizio CONGIU – contrebasse (le groove bien ancré au sol) et Jonathan EDO – batterie & percussions (l’énergie discrète mais redoutable). Bonne nouvelle : ils sont actuellement en train de mitonner un nouvel album, prévu pour début 2026.

Laissez-vous embarquer pour un voyage à travers le temps, au cœur des ruelles pavées et des vieux remparts d’Avallon. Guidés par nos accompagnatrices/ accompagnateur passionnés, vous découvrirez les secrets et les petites histoires qui façonnent l’âme de cette cité médiévale perchée sur son éperon rocheux. Une promenade vivante et chaleureuse, entre patrimoine et mémoire locale. -- Informations complémentaires: Mél: avallon@destinationgrandvezelay.com Téléphone fixe: 03 86 34 14 19

Virginie CAPIZZI, est une chanteuse jazz, auteure-compositrice et pianiste formée au piano classique puis au jazz vocal et piano jazz à Paris, après des études supérieures à Sciences Po et en histoire ; elle mêle depuis longtemps chanson française et jazz avec élégance et fantaisie. Elle crée dès 2006 son quartet vocal-jazz, explorant un répertoire de compositions en français et de standards réarrangés avec swing et poésie : une approche qui fait sourire autant qu’elle fait balancer la tête. Son groupe se produit régulièrement dans des clubs parisiens comme le SUNSET-SUNSIDE, dans des séries de concerts thématiques autour de grands noms de la chanson française tels que Serge GAINSBOURG, Charles TRENET, Claude NOUGARO, parmi d’autres, dont Yves MONTAND récemment, tous revisités avec un groove jazz délicieusement contagieux. Aux côtés de Virginie, Thomas CASSIS au piano (et parfois aux instruments improbables comme le tubulum), apporte une touche à la fois raffinée et espiègle ; il est un musicien polyvalent issu de conservatoires et profondément impliqué dans divers projets jazz et chanson. Membre de formations comme KOBO Concept, il accompagne à l’Olympia LES COQUETTES, groupe humoristique populaire en France. Il a collaboré avec des artistes pop comme AMIR, Tal et Aloe BLACC dans des projets variés (jazz, funk, électro et spectacles musicaux). Olivier MICHEL, contrebassiste, approfondit son jeu en master classes avec des artistes comme Claude TCHAMITCHIAN, Barre PHILLIPS, William PARKER, Steve COLEMAN ou le groupe PRINT. Il étudie aussi au Siena Jazz Workshop (Italie) et prend des cours avec Christophe WALLEMME. Il est deuxième au Concours International de Contrebasse « Bass’ 2008 » (jazz). Sa curiosité l’a amené à développer un univers musical éclectique, allant du jazz à la chanson française en passant par d’autres formes d’expression sonore. Francesco MARZETTI est un batteur professionnel installé à Paris, reconnu pour son jeu polyvalent et sa présence active dans plusieurs groupes musicaux, ainsi que pour des rencontres avec des musiciens de jazz d’envergure comme Roy HARGROVE, des membres de SNARKY PUPPY ou le saxophoniste et chanteur NAPOLEON MURPHY BROCK, célèbre pour son travail avec Frank ZAPPA et The Mothers of Invention. Il fait partie de formations telles que 4DB, BORDELOPHONE, Stéphane MANGA, HUMAN BIG BAND, et WILD PRINCESSE, parmi d’autres. Olivier et Francesco sont déjà venus jouer aux Terrasses du Bel Air comme membres de groupes tels que BORDELOPHONE ou auprès des réputés pianiste Francis LOCKWOOD et violoniste Johan RENARD. Leurs rythmes et lignes profondes donnent de l’assise aux envolées vocales, mariant jazz et chanson française avec complicité comme pour cette belle soirée en hommage au grand Yves MONTAND. Le travail du quartet de Virginie CAPIZZI est apprécié pour sa créativité, sa sensibilité et son humour discret, transformant des classiques ou des compositions originales en moments jazz où l’on rit un peu, on réfléchit beaucoup, et on balance beaucoup plus qu’on ne l’avait prévu. Ils ont trouvé la recette d’un live chaleureux, accessible et résolument convivial. Leur credo ? Faire chanter le public, faire sourire les oreilles et prouver qu’en acoustique aussi, on peut être classe, fun et terriblement efficace.

Sortez votre machine à coudre de son placard ! Les ateliers couture Fil des fées s'installent à La Poéterie, 1 fois par mois, dès le mardi 7 avril 2026. Débutant, ou initié, dès 7 ans, les ateliers couture sont ouverts à tous les curieux ou passionnés de l'artisanat. Ici, vous pourrez venir avec votre propre projet ou demandé un projet imposé. Ensuite, Cindy vous accompagne de A à Z, pas à pas dans sa réalisation. De l'habillement à l'ameublement, en passant par les accessoires ou la retouche, venez passer un moment convivial et créatif dans ce lieu d'exception. Chaque 2ème mardi du mois, à compter du mois d'avril, deux créneaux possibles : 14h/17h ou 17h/20h, réservation obligatoire. Prêt de matériel sur demande. Tarifs dégressif de 19 à 15€/h selon les abonnements. Pour plus d'informations, contactez Cindy au 0750068219.

Exposition de céramique à L'Atelier LoR. L'Atelier LoR, lieu de création de la sculptrice Laure Simoneau, accueille une exposition de céramiques avec les artistes invités Sarah Tarantino et Loïc Trémintin. Dans cet espace singulier dédié à la création, les univers se croisent entre terre et fil de fer, entre matière et légèreté. Une invitation à découvrir des oeuvres sensibles et poétiques, au coeur d'un atelier vivant.

L'Atelier d'Art & de Reliure vous ouvre ses portes pour une série de stages, adultes et tous niveaux. Sur le temps d'une après-midi, l'artiste et artisane Estelle Henriot propose de découvrir une technique de façonnage ou d'impression artisanale. Chaque participant·e repartira avec sa création.

L'Atelier d'Art & de Reliure vous ouvre ses portes pour une série de stages, adultes et tous niveaux. Sur le temps d'une après-midi, l'artiste et artisane Estelle Henriot propose de découvrir une technique de façonnage ou d'impression artisanale. Chaque participant·e repartira avec sa création. Le 6 juin : Marbrure japonaise (suminagashi) + tie&dye papier.

L'Atelier d'Art & de Reliure vous ouvre ses portes pour une série de stages, adultes et tous niveaux. Sur le temps d'une après-midi, l'artiste et artisane Estelle Henriot propose de découvrir une technique de façonnage ou d'impression artisanale. Chaque participant·e repartira avec sa création. Le 20 juin : Dorure manuelle sur cuir.

Duras cinéma D’après des interviews de Marguerite Duras Interprété par Renan Prévot Mise en scène par Juliette de Charnacé A l’occasion du 30e anniversaire de la mort de Marguerite Duras, nous avons le plaisir de retrouver le comédien Renan Prévot et la metteuse en scène Juliette de Charnacé pour une création originale autour de Duras cinéaste. Dans les années 70, époque la plus radicale et aussi la plus expérimentale de son œuvre cinématographique, Marguerite Duras accorde de nombreuses interviews en compagnie de ses comédiens Michael Lonsdale et Delphine Seyrig et de son chef opérateur, Bruno Nuytten. Affranchie des conventions, drôle, extravagante, provocatrice, elle parle du cinéma comme « art des fantômes », réfléchit sur la puissance de l’imaginaire et sur la création comme métaphore de l’Histoire. Plongeant dans cette matière effervescente, profonde et légère, la metteuse en scène Julie de Charnacé dessine un parcours sensible, accompagnée par le comédien Renan Prévot qui interprète tous les personnages de cette dramaturgie de l’absence au cœur de la création durassienne, entendue comme « l’extase d’un autre monde – qui n’existe pas ». La représentation sera suivie d’une table ronde animée par Axel Rabourdin, professeur de cinéma. Juliette de Charnacé (Mise en scène) a fait ses classes auprès de Niels Arestrup, et au Théâtre du Vieux-Colombier comme assistante de Philippe Adrien et de Muriel Mayette. Elle est initiée aux éclairages scéniques par Laurent Castaingt et Jacques Rouveyrollis. Et plus récemment, se forme lors de stages à l’Opéra de Paris (notamment avec AJ Weissbard/Robert Wilson, Felice Ross/Krzysztof Warlikowski) et auprès de Jean Kalman. Elle travaille sur la dramaturgie avec le compositeur Ghédalia Tazartès pendant de nombreuses années. Après avoir proposé une adapation de Sido ou les points cardinaux de Colette, elle prépare actuellement un nouveau projet en collaboration avec l’essayiste-vidéaste Pacôme Thiellement : Tu m’as donné de la crasse et j’en ai fait de l’or. Renan Prévot (interprète) : Enfant de la campagne, Renan se façonne précocement une personnalité intérieure retirée, s’éveillant aux flâneries champêtres et à la littérature. Un élan spontané d’amour pour le cinéma l’amène à suivre des études à Paris. La comédie vient à ce moment, il s’y hasarde dans un premier film (Pris de court d’Emmanuelle Cuau), avant de poursuivre sur diverses autres expériences, cinématographiques puis théâtrales. Notamment sous la direction de Claudia Stavisky dans Rabbit Hole, au Théâtre des Célestins et en tournée, puis dans La Place Royale. Il écrit et réalise des documentaires.

Olivier-Cyr Noël, sculpteur dont les oeuvres monumentales sont disséminées à travers la France vous ouvre les portes de sa maison et de son parc de sculptures. Visite libre de la galerie et du parc de sculptures monumentales en bronze.

Atelier de réparation de vélos ouvert toute l'année. Entretien, réglages et réparations pour tous types de vélos: route, VTT, urbain et électrique. Service rapide, conseils personnalisés et passion du vélo au rendez-vous pour vous permettre de rouler en toute confiance, quelle que soit la saison.

Découvrez la MAO - Musique Assistée par Ordinateur, à travers un atelier pratique et convivial dédié à la création musicale numérique. Composition, rythmiques, instruments virtuels, mixage et effets audio seront abordés à l’aide de logiciels gratuits comme Reaper ou Luna. L’atelier, de niveau 2, s’adresse en priorité à celles et ceux qui ont suivis l’atelier Niveau 1 mais reste ouvert à tous les curieux souhaitant approfondir leur pratique.

La bibliothèque d'Auxerre vous propose des ateliers numériques autour d'un thème pour vous accompagner dans vos pratiques informatiques. Pour connaitre le thème du mois, rendez-vous sur https://bm-auxerre.fr/agenda Sur inscription - dès 14 ans

Venez participer à cet atelier d'écriture ludique et créative, explorant la spontanéité des mots à travers des exercices individuels et collectifs. Libérez votre créativité dans une atmosphère conviviale et inspirante. Avec Corinne Mazuir, de l'Atelier des mots. A partir de 8 ans, sur inscription

Bérénice et Pierre, tous deux issus de la formation « Les Octorock », nous font l’honneur d’accompagner de leurs instruments la dernière journée de l’exposition exceptionnelle consacrée aux sept péchés capitaux, orchestrée par Les Subodores. Artistes accomplis et musiciens aux multiples facettes, ils investiront cet espace dans un esprit de libre interprétation, laissant dialoguer leurs sensibilités pour faire naître un moment sonore singulier, où chaque note trouvera son éclat. Un concert rare, à la croisée des esthétiques, pour mélomanes exigeants.

“Ce sont les objets mis au rebut qui sont le point de départ de mon travail. Tôles rouillées, ferrailles, vieux bois sont autant de matériaux qui sont pour moi prétextes à transformation. Je les récupère pour les détourner de leur fonction première et leur donner une nouvelle dimension. Mes supports, je les déstructure, décloisonne, divise ou les multiplie pour en changer la perspective. S’ouvre alors un nouvel univers. (...) De ces créations naît le rythme, tout comme une partition de musique avec ses pauses, ses soupirs et ses nuances.”

C’est avec un immense plaisir que nous accueillons, pour cette seconde édition, cette talentueuse formation de musiciennes et musiciens, toutes et tous issus des bancs de la faculté de Dijon. Ces six artistes aux sensibilités multiples font vibrer et rayonner la musique avec une intensité rare et vous offrir un moment suspendu, enchanteur et profondément poétique. Ici, la musique classique se révèle dans toute sa vitalité : résolument actuelle, elle devient un véritable vecteur de modernité lorsque la virtuosité des interprètes sublime chaque note.

Théâtre de plein-air au Château de Tanlay La compagnie AMAB revient au Château de Tanlay avec un nouveau spectacle : HAMLET de Shakespeare Sous la plume magistrale de Shakespeare, venez découvrir la légendaire histoire d'Hamlet et plongez dans cette épopée où le destin d'un prince vacille entre vérité, devoir et vengeance ! En tournée du 08 au 25 août en Bourgogne Tarif libre - Réservation conseillée Plus d'informations : www.compagnie-amab.com

- ATELIERS ENFANTS, Tous les mercredis, du 8 au 29 avril, du 8 juillet au 26 août et les 21 et 28 octobre 2026 (vacances scolaires de Pâques, d'été et de la Toussaint ) : Ateliers modelage pour les enfants à partir de 6 ans, tous les mercredis, de 14 h 30 à 16 h 30, au Couvent. Chaque mercredi, les enfants modèlent une pièce d'après un thème proposé : robot fantastique, poule aux oeufs d'or, panier de saison, fée ou sorcière, la barque du pêcheur, île mystérieuse, Noël enneigé... Un goûter est offert après l’atelier. Une pièce de leur réalisation sera cuite lors du Festival de céramique (août) ou biscuitée pour les ateliers qui ont lieu après le Festival. En cas de 1ère session complète possibilité de s’inscrire à la 2ème session de 16h30 à 18h30 et goûter en commun à l’arrivée. Sur inscription, 14€ par enfant, nous accueillerons 15 enfants max. par session. - ATELIERS FAMILLES, Dates sur demande d'avril à novembre au Couvent : Ateliers modelage de 2h pour les adultes ou la famille, sur réservation selon notre disponibilité. Une pièce par personne sera cuite soit en biscuit soit au bois à récupérer au Couvent.Sur inscription, 22€ par personne, groupe constitué de 4 personnes min.

2026, est la date anniversaire des 20 ans de l’installation de l’Association des Potiers Créateurs de Puisaye (APCP), au Couvent de Treigny, lieu d’exposition de la céramique contemporaine. Ce bâtiment a été réhabilité dès 2004, par la municipalité de Treigny au profit de l’Association et a été ouvert au public en 2006. A cette occasion, la saison 2026, sera ponctuée par des actions spécifiques et à cela, s’ajoutera l’anniversaire des 50 ans de l’EMA-CNIFOP, situé à Saint-Amand-en-Puisaye, auquel nous nous associerons. Cette exposition mettra en valeur la transmission, le savoir-faire, la relation entre l’enseignant et son élève et célèbrera, à sa manière, l’anniversaire des 50 ans de la création de l’école de la céramique de la région, l’EMA-CNIFOP de St-Amand-en-Puisaye. École avec laquelle nous entretenons des liens réguliers. Chaque salle présentera en duo, le travail d’un.e céramiste, «maître-potier», qui a enseigné à l’EMA-CNIFOP en relation avec le travail d’un.e autre céramiste qui fut «l’élève» de celle-ci ou celui-ci. Les duos, maîtres-élèves, 8 invités : Patrick Buté et Quentin Baumlin, Nani Champy et Juan Jaimes Iwasaki, Nathalie Domingo et Alexandra Cassignol, Anne Foch et Sophie Mary. Au RDC, se trouvera l'exposition des céramistes de l'association. Vernissage samedi 4 avril : conférence à 17h par Dominique Durin, président de l’EMA-CNIFOP, qui présentera le centre de formation et les animations des 50 ans, suivie à 18h du pot de vernissage.

Duos et ensembles d’airs d’Opéra et Mélodies Concert des professeurs : mercredi 8 juillet à 18h - Entrée libre pour les stagiaires Concert de fin de stage : vendredi 10 juillet à 18h – Entrée libre Stage destiné aux chanteurs de bon niveau Cours en français, anglais ou néerlandais. Arrivée : samedi 4 juillet à partir de 17h - Départ : samedi 11 juillet matin Tarif pour la pension complète au château-même : 480 € en chambre partagée à 2 ou 3, 550 en petite chambre individuelle, 620 en grande chambre individuelle / Frais pédagogiques : 410 € Déroulement : Lors de ce stage de chant et piano nous chanterons des duos, trios ou quatuors de différents opéras, ainsi que des mélodies et des lieder. Chaque jour, on commencera par un échauffement physique et vocal, puis on répétera en petit ensemble ou en masterclasse. Nous aborderons les oeuvres sur le plan musical : texte, rythme, mélodie et harmonies, et aussi théatral, pour finalement combiner les deux. Renseignements et inscription :andreawittchen@xs4all.nl www.andreawittchen.nl www.jackdebie.com Andrea Wittchen, soprano lyrique, se produit régulièrement lors de récitals de lieder, mélodies et opéra et pour de nouvelles formes de concert et de théatre. Professeur diplômée de chant à Amsterdam, elle a une expérience de vingt cinq ans d’enseignement. Elle a suivi sa formation professionnelle en musique et théâtre en Norvège, puis aux Pays-Bas. Chant classique au Conservatoire de musique supérieur de l’Université des Arts d’Utrecht, Théatre du mouvement/mime à l’Université des Arts d’Amsterdam. Elle a un large répertoire de lieder, mélodies, en plusieurs langues, ainsi que d’airs d’opéra et d’oratorio. Elle a travaillé comme chanteuse et actrice de mouvement avec diverses compagnies de théâtre, comme le Griftheater Amsterdam, BEWTH Amsterdam et le Théâtre du Mouvement à Paris. Jack de Bie Jack de Bie, pianiste, commença le piano à l’âge de trois ans. Il l’étudia ensuite au Conservatoire Royal de La Haye et y obtint son diplôme avec distinction ainsi que le plus grand des quatre prix du Fonds Cuypers. Jack de Bie donne des récitals de piano et a aussi accompagné de nombreux chanteurs aux Pays-Bas et à l’étranger. Pendant de nombreuses années, il a été activement associé comme pianiste au « Springiersbacher Meisterkurse » pour chanteurs en Allemagne. Il a réalisé deux enregistrements sur cd avec la société autrichienne Koch-Schwann, qui ont été publiés en première mondiale. Jack de Bie a une activité florissante d’enseignement du piano à Amsterdam où il aime transmettre son expérience à ses étudiants. Stage réalisé avec le concours du Conseil départemental de l’Yonne, du Conseil régional de Bourgogne Franche-Comté et de la Commune de Treigny.

Stage Aquarelle et Yoga avec Alessandra Bruno et Federica Paletti Tous niveaux – tous âges L’aquarelle, sensible aux moindres variations de la posture et de la respiration, permet de rendre visible une telle expérience sur le support papier et de développer, avec une recherche permanente, la connaissance approfondie du corps et de l’esprit. Dans ce sens, l’art comme le yoga deviennent des outils de connaissance de soi et de partage. Alessandra Bruno Alessandra Bruno, aquarelliste, est née à Turin et s’est formée en Angleterre. Elle a travaillé dans le monde du design textile et a participé à de nombreux projets artistiques en Italie et en France. Elle vit à Milan, donne des cours et organise des stages de couleur et d’aquarelle depuis 1986. Pratiquer les asanas (postures de yoga) dans l’esthétique du mouvement et au rythme du souffle, nous permet de rentrer en contact avec la nature créative en nous et de la développer. Les bienfaits du yoga : - aide à réduire le stress et à vivre plus sereinement ; - améliore la concentration, la confiance en soi ; - aide à être plus conscient, présent et éveillé ; - améliore la respiration, le souffle, la souplesse ; - renforce le corps et le mental ; - améliore la santé des articulations, des os et des organes. Federica Paletti Federica Paletti est née en Italie et vit à Paris. Elle est photographe et vidéaste, fascinée depuis toujours par l’expression créative et l’essence de l’être. Elle pratiqua plusieurs activités sportives. En 2012 lorsqu’ elle découvre le yoga elle tombe sous le charme de cette pratique qui implique la conscience du mouvement, la maîtrise de la respiration, la relaxation, le lien entre le physique et le mental. Elle est enseignante certifiée de Hatha, Vinyasa et Yin yoga depuis 2018. En 2020 elle se forme aussi au Fly Yoga et Fly Yoga prénatal. Stage réalisé avec le concours du Conseil départemental de l’Yonne, du Conseil régional de Bourgogne Franche-Comté et de la Commune de Treigny.

Atelier bulles d'art proposé par l'atelier Bonne Mine., petits moments découvertes de techniques artistiques. Cyanotype : 2 mai et 20 juin 2026 Linogravure: 16 mai et 27 juin 2026 Aquarelle: 30 mai et 29 août 2026

A l'occasion des Journées du patrimoine, visite libre du château avec la possibilité de télécharger l'application LEGENDR pour faire le parcours avec les informations essentielles. Visite de l'exposition Broderies et costumes autour du moyen-âge, dans la salle de la maquette.

Mandolinissimo réunit une quarantaine de mandolinistes, guitaristes et contrebassistes venus de tous horizons, dans l’esprit des Estudiantinas des années 1930. Sous la direction de Natalia Korsak, l’ensemble interprète un répertoire riche et virtuose. En première partie, l’Orchestre de Guitares et Mandolines de l’Yonne dirigé par Florence Sodoyer et Jean-Michel Solesle ouvrira la soirée. Les deux formations se retrouveront ensuite sur scène pour un final exceptionnel réunissant 70 musiciens.

Stage intensif de 6 jours réservé aux patineuses et patineurs adultes divisés en 4 groupes de niveaux. 8 élèves maximum par groupe encadrés par 3 professeurs diplômés.

Venez partager un moment créatif en famille lors de nos stages de découverte de la gravure ! Parents et enfants (à partir de 6 ans) auront l'occasion d'explorer ensemble les différentes techniques de gravure, de la préparation des plaques à l'impression. Un atelier ludique et enrichissant pour stimuler l’imagination et tisser des liens autour de l'art. Une expérience artistique à vivre à deux ou plusieurs !

Le Département de l'Yonne présente : La 4eme édition du festival de l’Écrit met à l’honneur la littérature et l’écriture dans l’atmosphère paisible et verdoyante des jardins de la Maison de l’Écrivain, au cœur du mois de juin. Cette année, le festival invite à explorer un véritable écosystème d’écritures, où chaque forme nourrit et inspire les autres. La programmation artistique s’annonce riche et variée : exposition Écritures de l'artiste KOVIDER, ateliers d’écriture, Yoga du rire, Impro journal et Match littéraire. Autant d’occasions de vivre des rencontres intellectuelles stimulantes et de plonger dans la créativité sous toutes ses formes. 4ème festival de l’écrit Des mots sur la Colline Jardins de la Maison Jules Roy Samedi 13 juin 2026 – à 10h et à 16h Yoga du rire animé par Jennifer Lacroix edenzen.fr Le Yoga du Rire, c'est une pause joyeuse pour respirer, lâcher prise et rire sans raison - juste parce que ça fait un bien fou… Accessible à tous, même à celles et ceux qui pensent "ne pas savoir rire". Seul(e), entre ami(e)s ou en couple, vous repartirez le sourire aux lèvres. Un temps pour respirer, relâcher les tensions et partager un rire collectif dans une ambiance conviviale et bienveillante… Prenez un pause, libérez votre esprit, détendez votre corps et renforcez votre joie de vivre. Séances adaptées à tous : échauffement corporel – respiration et rire - relaxation Le Yoga du Rire a été inventé en 1995 par le docteur Madhan Kataria. Il a été prouvé scientifiquement, sur les bienfaits de notre santé. Durée : 1h - à 11h Visite de l’exposition « Écritures » en présence de l’artiste Kovider, Dans les jardins et à la Maison Jules-Roy : - Peintures - Sculptures (bronze et plexiglas) - Fresques - Paravent Du 3 avril au 8 novembre 2026 . La maison est ouverte à la visite du vendredi au dimanche de 14h à 18h . Les jardins sont ouverts au public du lundi au dimanche de 10h à 18h – à 14h et à 15h . L’imrpo Journal le journal de l’imprévisible avec Yves JAVAULT, jongleur de mots Guillemet Lapige est reporter. Il débarque avec 100 mots pour tout bagage. Il en extrait 10 au hasard avec l’aide du public qui choisit une rubrique : politique, faits divers, culture, sport… En une minutes trente chrono, ce journaliste de l’improbable délivre un article tout chaud et, à partir des mêmes mots, son contraire. Dans un premier temps, il aura collecté dans le public des mots qui serviront à d’autres rubriques : courrier des lecteurs, petites annonces, la météo ou bien sûr l’horoscope. Une réflexion ludique sur l’information et le pouvoir des mots. Durée : 30 mn 7h30 Lieu : Jardins de la Maison Jules Roy . Match Littéraire Littérature – Théâtre – Musique Ils ne savent pas ce qu’il vont écrire, Vous ne savez pas ce que vous allez entendre ! Sport littéraire ou littérature sportive ? 3 minutes pour détourner une chanson ou traduire en argot un poème, 20 minutes pour l’écriture d’un conte animalier ou la rédaction d’un article de presse, 5 minutes pour détourner les dialogues d’un roman-photo… Dans un décor type cabaret, quatre tables, quatre auteurs. Ils écrivent en direct ! Un musicien rythme la partie. Le maître de cérémonie et son assistant donnent les consignes et sifflent les fautes ! Et le public à son mot à dire. Il est invité à écrire et lire s’il le désire. Le match littéraire est un concept ludique où tous les champs de l’écrit sont abordés dans une ambiance où l’on est tour à tour spectateur et acteur. Les séances sont uniques : la version toujours originale ! Gilles Costaz, Webthea : “Chaque match est joyeux et animé. Il permet de voir des auteurs qu’on aime et d’être ébloui par leur virtuosité.” Bérénice Du Faÿ, France 3 Centre : “Ce match fut un vrai succès. Bel exercice de créativité autour des mots dans un esprit festif, absolument délicieux. ” "Par ce spectacle, j’ai souhaité conjuguer mon goût pour la littérature et le spectacle vivant. En combinant mes expériences d’entraîneur à la Ligne d’Improvisation et d’animateur d’atelier d’écriture, j’ai imaginé un espace où l’écriture deviendrait spectaculaire. La dramaturgie du spectacle emprunte les codes des matchs d’impros avec les contraintes de temps, les fautes et le vote du public mais dans cet exercice périlleux, l’écriture reste au cœur du processus. À chaque édition, un hommage est rendu à un auteur et son œuvre. Il sert de fil rouge tout au long du match. Les éléments sonores, musicaux, photographiques et picturaux qui alimentent les contraintes complètent cette formule originale où se croisent les disciplines. Le public convié à soutenir les auteurs et orienter les consignes devient plus que le témoin de cette création en direct car il se voit offrir l’opportunité d’écrire lui aussi." Yves Javault Juge des lignes Yves Javault Vidéo-scribe Alain Granier Enlumineur sonore Aldo Gilbert Impro-scripteurs Céline Caussimon, Caroline Leurquin, Natalie Rafal, Pierre Carrive, Jonathan Kerr, Gérard Levoyer et Christian Sinniger Durée :1h30 Jardins et Maison Jules-Roy de Vézelay Repli en cas de météo défavorable à la Cité de la Voix de Vézelay. Entrée libre et gratuite - offert par le Département. Dans la limite des places disponibles. Réservations conseillées : reservation-affairesculturelles@yonne.fr / 03 86 72 85 17 maison-jules-roy@yonne.fr / 03 86 72 74 09

Ce stage est animé à Vézelay depuis 1994 par Iégor Reznikoff, pour expérimenter la résonance sonore dans le corps. Il est complété par une découverte de Vézelay, basilique, village et site. Architecture sacrée, pensée symbolique, pour approfondir la connaissance du "Mont-Scorpion". Les participants seront guidés dans la découverte de cette pratique du chant, et pourront en faire l'expérience dans le cadre intime de la chapelle de la Cordelle, haut lieu franciscain de Vézelay, puis dans l'église abbatiale de la Madeleine de Vézelay, lors du concert traditionnel qui réunira Iégor Reznikoff et l’ensemble issu de l’École de louange qu’il anime (concert SAMEDI 15 août 2026 à 21h). Aucune connaissance préalable de la musique ou du chant n'est requise pour participer à ce stage : débutants et non débutants travailleront ensemble.

O'lana vous propose un stage pour apprendre à filer la laine au fuseau depuis la toison d'une brebis. Matériel et fournitures inclus + 1 kit fuseau/laine cardée. Sur inscription.

L'art de teindre avec les plantes n'aura plus de secret pour vous ! Stage à partir de 15 ans, matériel et fournitures inclus. Sur inscription.

C'est un complément de la première étoile pour valider ses acquis !!! Au programme de cette aventure : Maîtrise de l'instrument : Apprendre à monter, équilibrer et régler son télescope ou sa lunette astronomique comme un pro. Repérage céleste : Savoir utiliser une carte du ciel tournante et s'orienter sans boussole grâce aux constellations. Observation approfondie : Pointer avec précision la Lune, les planètes du système solaire et les premiers objets du "ciel profond" (nébuleuses, amas d'étoiles). Compréhension du cosmos : Découvrir les secrets du mouvement des astres et les cycles lunaires. Sécurité solaire : Apprendre à observer notre étoile, le Soleil, sans aucun danger. Objectifs pédagogiques : À la fin de ce stage, chaque participant sera capable de préparer sa propre soirée d'observation de A à Z. C'est le passage officiel de "curieux" à "astronome amateur éclairé".

Découvrez la cité médiévale de Villeneuve-sur-Yonne à votre rythme avec cette visite sur tablette ! Avec ses tours de guet, ses portes fortifiées, son donjon, ses maisons de maître, Villeneuve-sur-Yonne a gardé tout son caractère ! Elle est aussi une ville où il fait bon vivre avec ses promenades arborées, ses bords de l'Yonne, son centre animé, son joli marché... Des personnages illustres, artistes et intellectuels y ont également séjourné et en ont apprécié la douce sérénité. Le parcours compte 25 étapes. Comptez environ 1h30 pour le réaliser. Cette visite est disponible gratuitement depuis l'application GuidiGO sur votre smartphone ou tablette. une fois téléchargée, elle ne nécessite pas de connexion Internet. Vous pouvez également louer une tablette auprès du Bureau d'Information Touristique de Villeneuve-sur-Yonne : 7€ par tablette. Pour commencer : 1- Téléchargez l'application GuidiGO sur votre smartphone ou tablette (compatible iOS et Androïd / à retrouver sur l'App Store ou sur Google Play) 2- Ouvrez l'application et recherchez la visite "Villeneuve-sur-Yonne, du charme et du caractère" créée par l'Agence d'Attractivité Sens Intense 3- Téléchargez la visite depuis l'application pour pouvoir l'utiliser sans connexion internet ! Une question ? Nous vous accueillons aux horaires d'ouverture dans nos bureaux à Sens et Villeneuve-sur-Yonne pour vous guider dans l'installation de cette application.

Aucune compétence artistique nécessaire : venez simplement avec l’envie de vous exprimer, de vous détendre et de vous laisser guider. Un atelier qui est une invitation à plonger au cœur de vous-même et à explorer votre créativité à travers l’écriture, le collage et le dessin. Matériel créatif fourni.

Lors de cet atelier, Valérie Skirka vous propose une immersion douce et accessible dans l’univers des diapasons thérapeutiques. Ces instruments sonores, utilisés en sonothérapie, émettent des fréquences précises qui entrent en résonance avec le corps et favorisent un profond relâchement. Les vibrations peuvent être ressenties directement dans le corps ou autour de celui-ci, invitant à un rééquilibrage intérieur, à l’apaisement du mental et à une détente globale. Cette approche, à la fois subtile et concrète, agit notamment sur le système nerveux en favorisant un état de calme et de régulation. Cet atelier se veut avant tout un moment de découverte et d’expérimentation : un temps pour ressentir, explorer et rencontrer cette pratique en toute simplicité. Aucune connaissance préalable n’est nécessaire, seulement l’envie de vivre une expérience sensorielle et de prendre un temps pour soi. Animé par Valérie Skirka

Le Bureau d'Information Touristique accueille l'artiste Diego Velez pour l'exposition Signes des temps. À travers ses œuvres mêlant textures, couleurs et techniques mixtes, l'artiste propose une exploration sensible du temps et de la mémoire du 22 mai au 13 juin. Vernissage de l'exposition le vendredi 22 mai à 18h.

Le Bureau d'Information Touristique vous invite à une soirée exceptionnelle placée sous le signe de l'Argentine. Venez découvrir l'univers musical et culinaire du pays avec Daniel Rodriguez, chanteur et guitariste, qui vous fera voyager à travers les rythmes envoûtants du tango et des mélodies traditionnelles argentines, le vendredi 5 juin à 19h. Une expérience à la fois gourmande et culturelle pour éveiller vos sens et partager un moment convivial autour de la musique et des saveurs d'Argentine.

Concert Piano à quatre mains Duo Benzakoun Le duo formé par Laurence Karsenti et Daniel Benzakoun se produit en formation de piano à quatre mains. Ils jouent en duo ou avec orchestre depuis près de quarante ans sur des scènes internationales, y compris en Amérique. Le programme réunit des pièces de Johannes Brahms, Claude Debussy, Maurice Ravel et Antonín Dvořák. Ils ont remporté de nombreux prix internationaux et participent régulièrement à des festivals. Les pianistes avaient déjà joué à La Closerie en 2020 sur le piano quart de queue Chickering et proposent ici une seule représentation.

Le concert Chopin, Schumann, Liszt François Cornu, pianiste, a perfectionné son art auprès de figures majeures telles que Raymond Trouard, Jean-Claude Pennetier et Akiko Ebi. Cette formation approfondie a façonné son interprétation du répertoire classique et romantique, lui permettant d'aborder les œuvres avec une sensibilité particulière. En plus de ses prestations en récital solo, l'artiste s'illustre dans l'interprétation de concertos, avec des compositeurs comme Mozart, Chopin ou Gershwin. Il explore également la musique de chambre en participant à des duos variés, notamment avec la flûte, la clarinette, le violon et le violoncelle, démontrant ainsi l'étendue de son répertoire et de ses collaborations musicales.

Venez découvrir ce groupe talentueux le 27 juin au cœur des emblématiques grottes d’Arcy. Composé de Lisa Meignin à la flûte et Gaspard Schlich à la guitare, Ziriab est un duo explosif, novateur, et hybride, dans le sens où il tire son inspiration dans les musiques traditionnelles qu’il mélange avec des modes de jeux modernes et contemporains, aboutissant sur un répertoire de compositions originales ou d’arrangements virtuoses et lyriques. Désireux de marquer une véritable rupture avec le duo flûte & guitare traditionnel que l’on entend souvent dans un répertoire plus classique, Ziriab cherche à donner une nouvelle image à cette formation d’une grande complicité où flûte et guitare ne font qu’un. 🎶 Duo Ziriab aux Grottes d’Arcy – 27 juin 2026 🎶 Les Grottes d’Arcy vous invitent à découvrir Ziriab, un duo musical audacieux et captivant, le 27 juin, dans un cadre naturel exceptionnel. Composé de Lisa Meignin à la flûte et Gaspard Schlich à la guitare, Ziriab propose un univers à la fois explosif, novateur et profondément sensible. Leur musique puise dans les traditions, qu’ils revisitent avec une approche moderne et contemporaine, donnant naissance à des compositions originales et des arrangements à la fois virtuoses et lyriques. En rupture avec le duo flûte & guitare classique, Ziriab réinvente cette formation en lui apportant une nouvelle identité, où complicité et créativité se mêlent intensément. Sur scène, les deux instruments dialoguent, fusionnent et ne font plus qu’un, pour offrir une expérience musicale unique. 🎵 Un moment hors du temps, entre tradition et modernité, au cœur des Grottes d’Arcy-sur-Cure.

Atelier Yoga pour toutes les familles, un cours de yoga pour les parents 1 h ou un cours pour les enfants 1/2 h. Rendez-vous à 10 h

Venez découvrir en famille notre atelier des arômes durant tout le mois d'août au caveau de La Chablisienne. Un parcours de senteurs créé par nos soins (avec des jolies bonbonnières en verre) sera spécialement mis à votre disposition pour vous familiariser avec les différents arômes du vin. Une belle expérience olfactive pour petits et une belle occasion d'accompagner la dégustation des grands !

Les Ateliers Vau Fontaine, ébénisterie d'exception, conception et fabrication de meubles de haute facture en bois massif, organisent une journée portes ouvertes. Venez découvrir l’ébénisterie d’exception et la fabrication de meubles de haute facture Entrée libre

Un atelier de découverte et pratique du Flamenco sera proposé, ouvert à tous, adultes et enfants. Vous pourrez apprendre quelques pas et palmas (percussions de main), la posture et la gestuelle du Flamenco pour construire un petit enchaînement que nous danserons ensemble. Suivi du spectacle Les mals aimés : Spectacle seule en scène où la conteuse a choisi de piocher dans les éléments du Flamenco (les percussions avec les pieds ou les mains, l’utilisation du châle, la musique, la danse…) pour faire vivre ses personnages. Avec LauMADi

Née à Migennes dans l’Yonne, je dessine depuis toujours. Entre 1976 et 1978 la formation aux ATELIERS DES 3 SOLEILS à Lyon m’ouvre sur le monde de l’expression créatrice. Dès lors la peinture devient pour moi un espace de liberté indispensable que je propose aux enfants dont j’ai la charge pendant 30 ans. Je dessine, je peins, je bricole, j’apprends, je m’émerveille… Je rate, je gratte et… je recommence. Pour cette technique de peinture j’utilise principalement le bois comme support. L’émotion provoquée par la nature et ses éléments m’inspire chaque jour. Cette émotion est la source de ce « quelque chose » que j’essaie de transmettre dans chaque peinture. Aujourd’hui je propose des promenades en peinture dans mes paysages issus de mémoires, d’émotions et d’imaginaire. Tout simplement.

Un véritable atelier de taille de pierre, conçu pour les enfants, leur permet de découvrir le travail de la pierre. Sur 30 postes de taille équipés d’outils adaptés, et sous la conduite d’un animateur expérimenté, chaque élève réalise lui-même un objet simple qu’il conservera. L’Atelier de Taille de Pierre complète concrètement la visite de La Carrière et motive fortement tous les élèves. L’activité dure une heure, qui s’ajoute à l’heure de visite. Les groupes nombreux sont divisés en sous-groupes qui alternent visite guidée et atelier.

Un instant pour soi Besoin de retrouver calme et sérénité, un sommeil réparateur et booster votre énergie ? Alors cette pratique est faite pour vous. Avec des exercices de respiration, des mouvements doux adaptés aux besoins de chacun et des visualisations, la sophrologie permet au corps et au mental de se libérer des tensions et pensées inutiles pour mieux vivre l’instant présent. Les séances sont adaptées et accessibles à tous (à partir de 12 ans) Animé par Sophie Stehlin, sophrologue

Apéro barbecue concert au pied des tours du chateau de Noyers-sur-Serein avec le groupe Backstage, et spectacle de feu par la compagnie L'aime en terre

Pourquoi cet atelier ? Approche pratique : 80% du temps dédié au dessin. Encadrement par Alexei Dernov, artiste reconnu pour son travail sur les portraits. Ambiance conviviale : groupe réduit pour favoriser les échanges. Atelier de dessin pour adulte 1. Introduction (10h00 - 10h30) Présentation : Alexei Dernov partage son parcours et ses inspirations. Objectifs de la journée : Comprendre les proportions du visage, les techniques de croquis rapides, et le rendu des ombres/lumières. Matériel : Liste du matériel nécessaire (papier, crayons, gommes, estompes, etc.). 2. Les Fondamentaux du Portrait (10h30 - 12h00) Les proportions du visage : Étude des lignes directrices (axe des yeux, nez, bouche). Exercices de croquis rapides (5-10 min par pose) pour s’approprier les volumes. Démonstration : Alexei réalise un croquis en direct, avec explications pas à pas. 3. Ombres et Lumières (12h00 - 13h00) Théorie : Comprendre la source de lumière et son impact sur les volumes. Pratique : Exercices de dégradés et d’estompage. Application sur des croquis de visage (jeu des contrastes). BREAK DEJEUNER DE 13-14H : possibilité de réserver votre déjeuner végétarien préparé par le Domaine de l'Ocrerie - ou venez avec votre repas froid ! 4. Approfondissement (14h00 - 15h00) Travail sur modèle vivant : esquisses avec focus sur la composition. Conseils personnalisés d’Alexei pour chaque participant. Astuces : Comment suggérer une émotion ou un caractère avec peu de traits. 5. Projet Final (15h00 - 16h45) Réalisation d’un portrait complet : Chaque participant choisit un angle ou une expression à travailler. Accompagnement individuel pour peaufiner les détails. 6. Clôture et Échanges (16h45 - 17h00) Retour sur les travaux : Présentation des dessins et feedbacks bienveillants. Conseils pour progresser : Ressources (livres, artistes à suivre, exercices). Matériel à prévoir par participant L’association fournira des crayons et quelques feuilles de papier Ingres. Vous pouvez également venir avec votre propre matériel : carnet de croquis, gomme, mie de pain et estompe, fusains ou sanguines, chevalet si vous le souhaitez. Tarif et inscription sur helloasso « Transmission dessin » : 85€/personne

Découverte de la chèvrerie et de la fromagerie, fabrication de votre faisselle puis dégustation. Tout public, à partir de 3 ans.

COHUE! présente CHEVALIER NÉON, une grande soirée électro qui se tiendra le mercredi 8 juillet 2026 au Marché Couvert de Tonnerre, de 19h à 1h. Le Marché Couvert se transformera en un espace immersif mêlant lumières et musique électronique. Pensée comme une fête conviviale et accessible à tous, cette soirée promet une ambiance intense et festive portée par des cinq DJ sets, une scénographie lumineuse et une énergie collective unique. Le public est invité à venir exprimer son style et participer à l’univers visuel de la soirée. COHUE! défend une fête ouverte, inclusive et respectueuse. Aucun comportement discriminatoire, agressif ou irrespectueux ne sera toléré afin de garantir un espace sûr et bienveillant pour toutes et tous. Dès 15h, un village électro-festif en libre accès prendra place au Square Anne Sylvestre à Tonnerre avec animations et temps de convivialité avant le lancement de la soirée. Toutes les informations et actualités sont à retrouver sur nos réseaux sociaux. Buvette et restauration sur place Parkings : Place de la République ou Parking de la Gare CONCERT DEBOUT UNIQUEMENT PMR nous contacter en amont du concert par téléphone au 07 80 99 21 41 pour vous accueillir au mieux.